Выжить в регионах: Linja

Mixmag Russia продолжает исследовать российские города, их электронную сцену и клубную индустрию. В этом выпуске проекта «Выжить в регионах» о Екатеринбурге рассказывает диджей и музыкант Ярослав Вялых, который 9 декабря выступит на трехлетии московского Powerhouse как Linja, а 16 декабря, уже как The Papers в новом петербургском клубе Kuznya, открывшемся в конце ноября на острове Новая Голландия. 

Начало

Заинтересованность в музыке появилась еще в школе — я был самым активным в классе, поэтому подключал старые советские кассетные деки на дискотеках. Дружил со старшеклассниками, в классе 6-7 они показали мне как можно сводить музыку на компьютере, вроде это была программа eJay DJ Mixstation, и я сильно впечатлился ею. С распространением компьютеров меня увлек процесс поиска музыки, я стал ходить к маме на работу за быстрым интернетом, чтобы скачивать треки. В 2002-5 годах на радио DFM выходила вечерняя передача «Тайна океанов», которую вели Глеб Деев и Марсель Гонсалес. Ее для меня открыл друг Саша rubberLegs. Я включал эфиры и понимал, что много не дослушал за время взросления. Тогда конкретно и затянуло — я стал рыть много разной музыки. 

Потом Саша стал делать свои радиоэфиры rNight, со временем и я втянулся — то Саша готовил эфир, то я. Тогда мы крутили разную медленную музыку, местами эмбиент и сильно заморачивались над сведением, треками в одной тональности, лупами и прочими вещами. Все сводили кликом мышки в программе NI Trakror DJ, в одной из первых версий. Выводили передачу в пиринговую сеть и кидали ссылку в чат. Нас слушали от 3 до 60 человек. В массы мы не стремились, делали для близких друзей.

Помню, как впервые встал за диджейский пульт — знакомые позвали меня поиграть в кафе. А я не умел, хотя у меня была куча музыки. Я подготовился к вечеринке, нарезал дисков десять наверно, все подписал и жутко волновался. Минут за 20 разобрался с пультом, и понеслось. Тогда я ставил минимал и техно — его слушали массы. У нас был дилер, снабжавший CD-дисками магазинчики и некоторых диджеев. И вот я за полцены у него свои плейлисты нарезал. Так и зарождались мои вкусы. Наверно, из артистов Джеймс Холден максимально на меня повлиял. Дальше мы с Сашей стали делать студенческие вечеринки в спортзале, потом играли в кафешках и барах, обросли связями и начали делать нормальные мероприятия в подвальчике Da bar — сейчас он уже не работает. 

До этого достаточно известный свердловский промоутер Стас Словиковский делал огромный клуб «Посторонним В», который постоянно кочевал. «ПВ» был на нынешнюю «Арму» похож по формату. А после он открыл камерную «Квартиру», которая располагалась в центре города — сначала в Совкино, а позже в действующем кинотеатре «Салют». На третьем этаже был маленький квадратный закуток, квадратов пятьдесят вместе с баром, и туда постоянно набивалось человек по триста. А в крохотном кинозале был чиллаут — на экране крутили фильмы и короткометражки. Это было очень крутое место, которое отчасти поспособствовало моему музыкальному вкусу. В 2008 году мы с Сашей начали там постоянно играть — я вкусил всю прелесть алкогольной музыки: диско, джаза, гимнов 1980-х. Одно время даже организовывали цыганские пати: ставили треки немецкого дуэта Noze — тек-хаус, но ближе к диско с вокалом и цыганским звучанием. Плюс тогда еще московский артист Петя Налич выпустил альбом «Радость простых мелодий», к его песням на танцпол вливались Señor Coconut , WhoMadeWho и LCD Soundsystem. Все вместе это невероятно звучало — народ громко визжал. К тому моменту у меня накопилось много музыки, которой хотелось с кем-то делиться. Одному же слушать ее неинтересно. При этом я всегда очень комфортно чувствовал себя за диджейкой, но дискомфортно вне ее. Даже сейчас я лучше отыграю всю ночь напролет, чем буду тусоваться в баре полночи. 

The Papers

В «Квартиру» приходило очень много народу, постепенно открыли фойе второго этажа и запустили в работу еще один танцпол. Там же мы однажды сделали вечеринку, на которой все было сделано из бумаги — с декорациями из картона, и переделали все имена диджеев на бумажную тему: газета, ватман и тому подобное. Так мы с Сашей и стали проектом The Papers. В тот же момент Саша Петрук Raketa проводил вечеринки в «Квартире», как и во многих других местах. Родилась группировка «Циники», в которую входили Антон Эль, Raketa, Егор Холкин. И я к ним присоединился — уже один, но под тем же псевдонимом The Papers. В те времена я любил играть мешапы с компьютера почему-то. На гастролях в Ижевске у меня все заглючило и выключилось, Холкин сразу подсобил, начал скретчить и оставшуюся часть сета играли уже совместно. Мы сыгрались и стали постоянно гастролировать в в дуэте Holkin & The Papers. Теперь Егор живет в Петербурге и занимается клубом Kuznya. 

Свердловская клубная сцена

Последним большим проектом Стаса Словиковского, насколько я помню, был клуб «Олени». Он находился в промзоне, на восьми этажах с невероятными на тот момент инсталляциями. Там был большой промышленный цех с колоннами, внутри был организован маленький танцпол человек на сто, обтянутый рабицей, а вдали сквозь бетонную пыль светил красный луч лазера. Плюс куча маленьких комнат с инсталляциями, на крыше стоял шатер, похожий на цирковой — там тоже был танцпол. Было очень грязно, конечно, трешово, но круто. 

Примерно в эти же года Raketa запустил летнюю «Ялту» за городом на затопленном карьере. Мне кажется, это были лучшие три летние сезона в Екатеринбурге — и потом все на спад пошло. В «Ялту» подтягивалось до 600 человек, бар был маленький, поэтому все танцевали на пляже на песке. Мы были местной промо-группой, звали друзей и возили москвичей: Лёню Липелиса, Диму Японца, ребят из Pompeya, Антона Севидова и еще Женю Клепалова из Тюмени. Это был важный для нас момент знакомства. 

В 2013 году открылся клуб «Дом печати» на 700-800 человек, и мы перебрались туда. Первые год-два там было очень классно: Raketa вел музыкальную программу, делал иностранные привозы, с баром Simachev держал связь и выхватывал его артистов. Сейчас Raketa занят проектом «Триптих» — на любви к техно-музыке образовалось комьюнити сначала из трех друзей, а сейчас их пять-шесть участников.

Примерно в то же время я познакомился с ребятами из «Тесноты» — отстраивал им звук для вечеринки в «ГЦСИ». «Теснота» — это энтузиасты с филфака: Саша Елсаков, Дима Безуглов, Митя Лебедев, Слава Душин. Они начали делать тематические вечеринки, потом сами стали играть, в прошлом году с питерскими ребятами Roots United собрали фестиваль «РезультАрт», затем организовали рейв «Сон» и после открыли одноименный клуб. Это был тот момент, которому я был одновременно рад и при этом долго противился — пришла мода на техно. Резко появились люди в черном, которые отказывались слушать другую музыку. Сейчас «Сон» — классное поп-ап место с привозами и красивым интерьером. А «Теснота» — одни их самых интересных промоутеров Екатеринбурга.

По моему мнению, лучшее заведение Екатеринбурга сегодня — «Мизантроп». Оно как минимум самое честное — даже без подоплеки на коммерцию. Там постоянно весело, хоть и не всегда людно. Это маленький бар в старом здании, достаточно питерский, со сводчатыми потолками. Заправляет им мой друг Антон Бочкарев с сестрой Юлей.

Linja

В написании музыки у меня долго ничего не получалось — не получался тот звук, который я хотел. Накопилась куча демок, и ни одна из них не доделана. Я еще тот перфекционист. Несколько лет назад я погряз в собирании синтезаторов. И в конце 2014 года смастерил лайв полностью на железяках. Он оказался тяжелый, как и я сам. Электроника с зарядом на техно — то, что я вначале играл. Я садился за синтезаторы, и просто нажимал на клавиши, крутил ручки, и оно само получалось. И тот лайв подвел черту под тем, что я раньше делал, начал новую историю. Видимо поэтому мой сторонний проект и называется Linja. Тогда где-то на просторах интернета я увидел старый польский журнал про архитектуру и промышленный дизайн, который назывался Linja. Мне так понравилось само слово и шрифт, которым оно было написано. И все сложилось — другая музыкальная линия пошла. 

Техно и алкогольная музыка — два параллельных пути. Сейчас, как диджей я продолжаю играть диско, и мне дико нравится, когда народ отрывается под нее. При этом я так же сильно люблю унылую мелодичную электронику. Такую, что подходит для медитации, да и раннее техно не отпускает.

Свердловская электронная сцена

Уже лет пять я хочу уехать из Екатеринбурга. Уехать в Москву. Но за последнее время изменилось мое отношение к городу. Раньше мне в нем ничего не нравилось, я не замечал того, что вокруг меня происходит. А вокруг много музыкантов. Вдруг оказалось, что все мои друзья и знакомые так или иначе связаны с музыкой. Катя YONDER пишет красивый эмбиент, у нас с ней есть несколько не законченных треков. Группа MODNYTSA — Владислав, Владимир и Всеволод — исполняет классный поп 1980-х на русском с уклоном в звучание компьютерных игр. Летом у них вышел дебютный альбом, кстати. А Влад еще и отличный диджей. Еще не так давно появился коллектив «ЧСС» — «Черный свердловский стиль». Это трое друзей Таня Решеткина, Антон Курбатов и Андрей Караман. Андрей и Таня пишут музыку, Таня поет, а Антон читает рэп. Они обалденные ребята, быстро сделали ипишку и проект красиво оформили — за это им большой респект. 

То есть постоянно появляются новые лица. Например, я выставляю синтезатор на продажу, и ко мне приходит совершенно незнакомый парень, который неплохо пишет музыку и теперь мы дружим. Еще у нас есть серьезное объединение гиков-электронщиков Oberton: Миша Тепляков, Паша Гончаров, ребята из BIPOLAR. Парни прутся по аналоговому звуку и организуют импровизационные вечера, на которых выставляют горы синтезаторов и музицируют. Среди них имеется динозавр Дэн Вейв, по слухам еще в конце 1990-х он психанул, продал машину, купил TR 909, TB 303, SH 101 и начал фигачить на них. Электронных музыкантов сейчас очень много, в городе мощное хип-хоп комьюнити LOVANDA, Vegabeats, Паша WIDE, Костя CHELL, всех не перечислить. Но есть огромный минус — мы близко общаемся. Вроде дружим, встречаемся на мероприятиях, разговариваем на какие-то отвлеченные темы, а через 3-4 года я узнаю, что этот человек музыкой занимается или звуковые приборы паяет. 

«Склад синтезаторов»

Год назад мы с Холкиным сняли помещение в баре «Мизантроп» и сделали студию. Я перетащил туда все свое оборудование и колонки, мы сделали ремонт и звукоизоляцию. Появилось место, где не ловит связь, нет интернета, нет окон — зато есть музыка. Я наконец стал тратить на нее столько времени, сколько хочу. И студия теперь мой дом. Я стал делать коллаборации. С ноября запустил джем-сессии каждую неделю. Мы собираемся с друзьями и извлекаем разные звуки — не обсуждаем заранее, а просто экспериментируем. 

Из-за развития технологий появилось множество музыкантов. Теперь любой может полностью написать трек хоть на телефоне. С одной стороны это здорово — есть возможность альбом написать, пока в маршрутке едешь, и там же лайв сыграть. (смеется) А с другой — пропадают тактильные ощущения, аналоговый инструмент звучит иначе, каждый со своим характером. Лично мне интересно доставать такие звуки, которые на телефоне или компьютере никогда не получатся. Хочется еще больше исполнять живьем, и на наших джемах это получается. Я зову акустических музыкантов — гитаристов, барабанщиков, клавишников, впереди еще вокалисты, скрипачи и другие музыканты, с которыми можно мешать электронику. На «Складе синтезаторов» уже побывали Влад Кистнер, Вова Поляков из группы MODNYTSA, Витя ZRZN, Саша Raketa, Андрей Караман, Саша dj Designer, Женя Пьянков, Стас Симонов, Лала и Паша К из LOVANDA, Миша Тепляков из Oberton, Слава Душин из «Тесноты» и много кто еще. 

Я не беру на себя пафосные формулировки, что останусь на Урале и буду возделывать целину. Я просто делаю то, что мне нужно. Вижу интересного человека, зову его к себе в студию, чтобы вместе что-то придумать. В общем, пока отложил мысли о переезде. Ведь они закрадываются, когда все плохо — работа, зарплата, скука. А мне сейчас хорошо в Екатеринбурге. И гастролирую достаточно часто. А главное — люди готовы впитывать хорошую музыку.